Technologie

Blockchain est en train de remodeler l’industrie de la musique

L’industrie de la musique pourrait grandement bénéficier de l’avènement de la blockchain. La technologie pourrait améliorer la répartition des redevances, prouver les droits des créateurs, améliorer la diffusion et l’accès, et réduire les coûts.

Comme de nombreux secteurs, l’industrie de la musique voit les premières applications de la blockchain à ses processus administratifs et de partage. Pour les musiciens et leur public, cela pourrait se traduire par une meilleure création et un plus grand plaisir, ainsi que par des procédures qui récompensent plus équitablement les artistes pour leurs efforts.

Droits des créateurs

La numérisation a déjà offert de nouvelles possibilités de production et de partage de musique au cours des dernières décennies. Des artistes du monde entier peuvent travailler ensemble sur un seul morceau et aujourd’hui, il y a souvent jusqu’à dix personnes ou plus qui contribuent à la création d’un même morceau.

Mais, comment le travail de chaque collaborateur est-il reconnu et enregistré efficacement ? Outre les questions de droits et de propriété intellectuelle, il y a aussi la question des coûts des opérateurs intermédiaires.

Les agents et les maisons de disques ont souvent pris une part disproportionnée des revenus. Aujourd’hui aussi, les plateformes et les distributeurs de musique prennent un pourcentage important des profits des artistes.

LIRE : Un regard technique sur la blockchain Libra

Meilleure distribution de la musique et des redevances

La nature sûre, immuable et sans confiance de la technologie de la blockchain pourrait rendre l’attribution du travail aux musiciens et aux artistes plus précise et efficace. De plus, la technologie de la blockchain ouvre de nouvelles avenues de partage et de distribution de la musique aux auditeurs qui pourraient mieux enregistrer sa clientèle et distribuer les revenus qui en découlent.  Musicoin, par exemple, est une plateforme de blockchain où les utilisateurs « paient pour jouer » mais peuvent aussi construire leur propre réseau de distribution de musique pour des récompenses.

De nouvelles plates-formes de blockchain pourraient récompenser plus efficacement à la fois les musiciens et les amateurs de musique, en supprimant une partie du monopole détenu par les opérateurs intermédiaires traditionnels à coupe haute. Inmusik est une autre nouvelle plateforme où les amateurs de musique peuvent investir dans un titre ou un artiste qu’ils croient populaire, en gagnant des gains mensuels basés sur tout succès ultérieur.

Contrats Inaltérables

En outre, les contrats intelligents de blockchain sont sans doute plus difficiles à falsifier ou à falsifier que tout autre type de document. Cela en fait un choix de plus en plus populaire pour l’enregistrement d’accords et de contrats légaux.

Comme le grand livre distribué d’une blockchain peut être partagé de manière transparente en temps réel avec les participants autorisés, il est beaucoup plus facile de surveiller ces contrats. En outre, on peut suivre ce qui arrive à la musique qui est hébergée sur une plate-forme de blockchain.

Les artistes peuvent prouver plus clairement toute réclamation dans le cadre d’un litige. Cette clarté pourrait aider à surmonter le défi qu’en 2017, seulement 12 % des revenus totaux de l’industrie de la musique allaient aux musiciens eux-mêmes.

Cela pourrait aussi signifier que les artistes et leurs collaborateurs seront récompensés plus rapidement. UjoMusic n’est qu’une des nombreuses start-up qui planifient une base de données décentralisée sur la propriété des droits.

Prévention du piratage

Non seulement la musique et ses droits peuvent être mis sur une blockchain pour éviter les conflits entre les artistes et les agents, mais cela peut aussi aider à prévenir le piratage de la musique. Cela est dû au fait que la blockchain est sécurisée contre les pirates informatiques qui souhaitent agir de manière illicite.

Décentralisation et contrôle communautaire

Et, comme pour les transactions financières sur une blockchain, lorsqu’elle s’applique également à la musique, la technologie n’a pas de frontières géographiques, ce qui augmente l’accès au contenu. Le grand livre distribué d’une blockchain signifie que les informations qu’elle contient peuvent être hébergées sur des ordinateurs dans le monde entier. Cette décentralisation peut signifier moins de censure ou de restrictions réglementaires et un plus grand contrôle communautaire. Bien entendu, la décentralisation est toujours confrontée au défi permanent de la mauvaise gestion des acteurs et des contenus.

Opportunités pour les musiciens, les fans et les investisseurs

K-Tune, s’appuyant sur le phénomène K-Pop coréen, est en train de construire une plateforme en chaîne où les artistes du monde entier, nouveaux ou déjà établis, peuvent collaborer et se voir attribuer leurs œuvres. Les musiciens peuvent vendre leurs compétences ou trouver de l’aide pour leurs créations.

Les musiciens en herbe peuvent également utiliser la plateforme pour vendre leurs collaborations à de grandes maisons de disques avec l’aide d’experts et la sécurité d’une chaîne de disques. La plate-forme K-Tune utilise un jeton ERC-20, KTT, pour toutes les transactions et récompenses.

Une autre plateforme de collaboration pour la création musicale est Aballoon, qui travaille également à la titrisation des redevances musicales, en créant des titres adossés à la musique pour le libre-échange.

Blockchain pourrait améliorer les systèmes de production, d’administration et de livraison de l’industrie musicale. Alors, qu’est-ce que cela signifiera pour un autre secteur qui fait partie de notre vie quotidienne ? Blockchain pourrait permettre aux artistes mieux rémunérés de bénéficier d’une musique plus diversifiée, d’un meilleur divertissement et des avantages économiques et sociaux qui en découlent.

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